Reżyser „Jak trenować swojego smoka”, rozkłada scenę latającą bezzębną

Spontaniczne oklaski w połowie ruchu są dziś stosunkowo rzadkim zaszczytem w kinie.

Ale jest jedna chwila, więc w przeróbce na żywo w remake Jak trenować smoka że spowodowało to, że publiczność wybuchła na okrzyku na każdym pokazie filmu Rozrywka co tydzień był na. Scena, o której mowa, jest kluczowa zarówno dla animowanego oryginału z 2010 roku, jak i nowego filmu, i zawiera czkawkę (Mason Thames) i jego ukochany smok nocny Fury, bezzębny, ucząc się latać razem. Zakładając kultowy wynik Johna Powella, oboje biorą swój pierwszy, pełny, udany lot, szybując przez morze i niebo i umocniając swoją trwałą przyjaźń raz na zawsze. (Hej, nie płaczemy, płaczesz!)

Przed nami, scenarzysta-reżyser Dean Deblois Rozbija dokładnie to, jak ożywił epicki moment w całej swojej chwale na żywo.

Montaż zespołu

„Cóż, zaczęło się od rozmowy telefonicznej z Universal, mówiąc o tym, jak myśleli o kopaniu opon w pomyśle o ponownej wizycie Jak trenować smokaPonowne wyobrażenie sobie, a ta pierwsza rozmowa tak naprawdę dotyczyła smoków-wspomina Deblois.

„Jak zamierzamy to sprzedać z ludzkimi aktorami na ekranie w zestawach zbudowanych i strzelaniu na miejscu?” dodaje. „Jak moglibyśmy ich naprawdę wtopić i nie stracić osobowości i cech, które je definiują?”

„Pierwszym pierwszym krokiem” było zatem wykonanie wielu prac projektowych koncepcji z firmą Visual Effects Company; Przełożony efektów wizualnych, Christian Manz; oraz nadzorca animacji, Glen McIntosh, który pochodzi z przemysłowego światła i magii George’a Lucasa i Park Jurassic sława. „Wprowadził tego rodzaju paleontologię i studiowanie dużego ruchu zwierząt do cudownego kapryśnego tworzenia postaci, z którego naprawdę znany jest Framestore” – mówi Deblois o McIntosh.

Wyglądanie smoków

Stamtąd musieli ożywić smoki, oczywiście ze szczególnym naciskiem na Bezzębne. „Od samego początku patrzyliśmy na film animowany i rozmawialiśmy o odniesieniach zwierząt, które mieliśmy dla każdego konkretnego smoka, który określał, kim byli pod względem temperamentu, ale także pod względem projektowania” – mówi Deblois.

Na przykład Smok Astrid, śmiertelna nad nowder, opiera się na tropikalnych ptakach, więc jest ciekawy, porusza się szybko i sporty, żywych kolorach. Podczas gdy Gronckle, smok Fishlegs „może być nieco bardziej leniwy, mors lub hipopotamowy i równie temperamentny, ale o wiele bardziej sympatyczny w swoich tendencjach podobnych do buldoga”, wyjaśnia Deblois.

Nawet w filmach animowanych Bezzębny różni się od innych smoków, unikając bardziej gadu wyglądu, jakie mają inne bestie. Kilka różnych gatunków zainspirowało fanów, ale Deblois przytacza czarną panterę jako główną inspirację dla jego ogólnej estetyki. Stworzyło to jednak wyzwanie, gdy ożywiając go w akcji na żywo.

„Gdy zaczęliśmy eksperymentować i zabieramy te gigantyczne oczy i zmniejszyliśmy je do czegoś, co może być bardziej wiarygodne w prawdziwym świecie, przy każdym niewielkim stopniu straciliśmy coraz więcej bezzębnych”, mówi Deblois, przyznając, że proces był „dużo prób i błędów na początku”.

„Więc to były wszystkie te korekty. To jest, okej, myślę, że potrzebujemy dużych ust i potrzebujemy płyt ucha i potrzebujemy dużych oczu” – mówi. „Tak więc wiele prac po prostu podjęło właściwe podstawy, takie jak szkielet, mięsień i konsystencja skóry z jego opalizującymi łuskami, i próbując nadać mu wiele wiarygodnych cech na szczycie czegoś, co wiedzieliśmy, że musi mieć wyświęcony wyraz i przesadny projekt twarzy”.

Czas latać

Zespół kreatywny? Sprawdzać. Gwiazda Mason Thames jako czkawka? Sprawdzać. Bezzębny? Sprawdzać. Jedyne, co pozostało do zrobienia? „Potem musieliśmy dowiedzieć się, jak sprawić, by te rzeczy latały i latały z ludźmi na ich plecach” – mówi Deblois. „To był długi okres rozwoju, w którym pracowaliśmy z kilkoma naprawdę niesamowitymi ludźmi, którzy budują gimbale i konfiguracje dla ludzi do jazdy w innych filmach”.

W szczególności twórca filmowy twierdzi, że celem było, aby poczuć się, jak czkawka jest dżokejem na koniu, poruszającym się z ruchami zwierzęcia. „To ostatecznie doprowadziło do budowy tego gigantycznego urządzenia, który ma około ośmiu lub 10 stóp wysokości, i porusza się na tłokach, a zatem porusza się sześcioma różnymi toporami w zależności od tego, czego potrzebujemy smoka” – wyjaśnia. Ale to nie wszystko. „Poza tym istniało animatroniczne ciało smoka, szyi i głowy, na które włożylibyśmy siodło”, mówi Deblois, dodając: „Kiedy Mason usiadł w siodle i trzymał się, ma te małe uchwyty, które są przymocowane do bezzębnej szyi”.

Reżyser kontynuuje: „Mason faktycznie poruszałby się z tym, co zrobiliśmy, ponieważ mogliśmy kontrolować to zdalnie i na miejscu, niezależnie od tego, czy smok wstał, czy bankowość, czy toczy się, wszystkie te ruchy wpłynęłyby na Masona. Więc poruszał się ze smokiem. Nie tylko siedział w siodle i był trochę poruszony, jak trochę, nie odrobiną poruszania się.

Chcesz więcej wiadomości filmowych? Zarejestruj się na Rozrywka co tydzieńBezpłatny biuletyn Aby uzyskać najnowsze zwiastuny, wywiady z gwiazdami, recenzje filmowe i wiele innych.

Dziękuję za muzykę

Mówiąc o Tamizy, podczas gdy 17-letnia gwiazda wizualizowała swojego psa, Pitbull-Boxer Mix Brish, do bardziej emocjonalnych scen z Bezpchodą, potrzebował trochę więcej do sekwencji lotu. Idea jego mamy polegała na odtworzeniu partytury filmu, powracając kompozytora Johna Powella, na planie, aby Thames mógł słuchać podczas jego nakręcenia.

„Więc podczas tej sceny słucham muzyki i jest to absolutnie szalone” – mówi. „To bardzo pomogło, ponieważ w jego wielkim schemacie jestem na gimbale z grupą niebieskich ekranów z suszarami włosów w twarz, starając się wyglądać fajnie na smoku”.

Mimo to, chociaż przyznaje, że „to był taki wyjątkowy moment filmowania” tej sceny jako całości, wciąż nie wiedział dokładnie, czego się spodziewać, kiedy obejrzał produkt końcowy po raz pierwszy. „Nigdy nie wiesz, jak to będzie wyglądać. Nie miałem żadnej pojęcia, ale po tym, jak zobaczyłem film i zobaczyłem tę scenę, to po prostu rozłożyło mi umysł. Dla mnie pracowałem z czymś, czego tam nie było, i zobaczyłem smoka, i wyglądał tak naprawdę – to było szalone.”

Nie jesteśmy już w Westeros

Jeśli chodzi o fotografowanie wielkiej sekwencji lotów (lub rzeczywiście dowolnego z wielu smoczych lotów filmu), Deblois twierdzi, że użyto niebieskiego ekranu. Dodaje jednak: „Byliśmy bardzo precyzyjni z ujęciami, mając previsualizację każdego ujęcia, więc wiedzieliśmy dokładnie, co będzie musiał zrobić kamera i co będzie rowerzysta”.

Ujęcia z udziałem wody zostały wykonane w podwodnym zbiorniku w słynnych londyńskich Pinewood Studios. Wszystko to jednak było sprzeczne z większością filmu, który został nakręcony w Belfaście w Irlandii. W szczególności w Titanic Studios, na tej samej stronie, co inna słynna seria z udziałem smoków – Gra o tron. „Kiedy po raz pierwszy przyjechaliśmy, lądowanie króla wciąż stawało się na plecach, a my mówimy:„ Wyciągnij to stąd ”, mówi Deblois, śmiejąc się.

Chociaż sekwencje lotów wymagały niebieskich zestawów ekranu i magii VFX, Deblois, który był współreżyserem lub reżyserem we wszystkich trzech animowanych oryginałach, jest zachwycony, że mówi nam, jak pięknie i starannie stworzone są zestawy dla wszystkiego innego, od wioski Berk, po arenę treningową smoków, po wewnętrzne i zewnętrzne domy szefa, marinę i marinę, i marinę, marynę, marynę, marynę i marinę.

Wszystko w ciągu dnia

Widząc wszystko – zwłaszcza magiczny lot bezzębny i czkawki – spotykał się „tak ekscytujący proces” i przekroczył najdziksze sny Debloisa, mówi. „Nie zawiodło to. Piszczałem w środku”, mówi o tym, że masz rację.

Ale, szczerze mówiąc, mówi, że cały czas był „zawrotny”. „Każdego ranka pojawialiśmy się i zamrażamy, a wszyscy piją kawę, a ja po prostu spacerowałem po zestawach jak szerokie oczy, dotykając wszystkiego” – mówi. „Tyle miłości zostało włożone w każdy szczegół i uwielbiam to”.

A Deblois nie był jedynym. Od pierwszego dnia na planie mówi: „Było tylko poczucie dziecięcego cudu” dla wszystkich wśród obsady i ekipy, weteranów lub początkującego. Odnosi to mało prawdopodobną mantrę, którą dał pierwszego dnia. „Właśnie powiedziałem, że nie wiem, jak ten film będzie miał miejsce w kinach. Nie wiem, jak odbiorcy na to zareagują, ale mogę ci obiecać, że pod koniec dnia będzie to coś, z czego jesteś dumny, i możesz zabrać swoje rodziny, i czujesz, że jest warty całego czasu spędzonego w późnych nocy i weekendach” – mówi. „To dość poświęcenie, kiedy idziesz do tych sesji filmowych. Ludzie pracują naprawdę ciężko, naprawdę długie dni i mogą obciążyć cię fizycznie i w innych aspektach twojego życia, ale kiedy to dobry film, wszystko jest tego warte”.