Za efektownym – i często tragicznym – życia Muses Andy’ego Warhola

Na początku tego roku archiwa filmowe Anthology w Lower East Side gościły pokaz poświęcony Naomi Levine. Levine wystąpiła w „First Female Superstar” Andy’ego Warhola „First Female Superstar”, występowała w wielu wczesnych filmach artysty popu, takich jak „Tarzan i Jane odzyskane” z 1963 roku i pornograficzne „Couch” z 1964 roku. Podobnie jak wielu aktorów Warhola, zdjęła ubranie do jego kamery.
Levine nie dbała o sławę i nigdy nie stała się sławna, i być może nie dostanie nawet wzmianki w nowej książce Laurence Leamer ”,„Warhol’s Muses: The Artists, Misfits i Superstars Zniszczone przez fabryczną maszynę do sławy”(Synowie GP Putnam, 6 maja). Nie pasuje do swojej tezy.
„Warhol’s Muses” to najnowszy wpis w długiej linii książek i filmów o artystce i jego zespole Misfits. Podobnie jak wielu, przedstawia Warhola jako pijawkę, który używał i manipulował innymi ze względu na swoją sztukę i celebrytę.
Ale tutaj Leamer koncentruje się na kobietach Warhola: stale ewoluującej koterie Glamazonów, które towarzyszyły mu na imprezach, pojawiły się w jego filmach i „pomogło przekształcić urodzonego w Pittsburgha syna imigrantów wschodnioeuropejskich w międzynarodowym artystę Andy’ego Warhola”.
„Dramatycznie podnieśliby jego społeczną kachetę i przyniosą mu rozgłos i publiczne uwielbienie, których tak pożądał” – pisze Leamer.
Warhol nazwał te kobiety swoim „gwiazdami”.
Obejmowały one zbuntowane spadkobiercy, takie jak Edie Sedgwick, artystowie artystyczni tacy jak Christa Päffgen, aka. Nico i wspaniałe osoby postronne, takie jak Trans Icon Candy Darling.
Pomogli nieśmiałemu, niezręcznej, gejowskiej Warhol spotkać się z bogatymi nabywcami i dali mu blask. A potem, według Leamera, odrzucił ich na bok, gdy okazały się już przydatne.
W 1964 roku Warhol był odnoszącym sukcesy artystą komercyjną. Ale jego „dzieła sztuki” – obrazy puszek zupowych Campbella i pudełek Brillo – nie sprzedawały się, a jego filmy ledwo wykonały uderzenie.
Potem poznał Jane Holzer, 23-letnią towarzyską mieszkającą w rezydencji Upper East Side z jej młodym mężem potentatem nieruchomości, znudzonego z jej umysłu.
Holzer dorastał w przywileju w Palm Beach, Floryda, ale miał wyzywającą passę. Kiedy Warhol zapytała, czy będzie w jednym z jego filmów, powiedziała: „Jasne, wszystko jest lepsze niż (bycie) gospodynią domową Park Avenue”.
Zrobiła z dwoma mężczyznami na „Kiss”. Oszurzała zęby i żuła gumę na różne „testy ekranowe”.
W pełni ubrana, sugestywnie obrała i zjadła banana w „kanapie”, kradnąc film otaczającym nią nagie ludzi.
Wieczorami towarzyszyła Warholowi na imprezę po imprezie. Do tej upadku była czarną celebrytą, a każdy jej ruch udokumentowany przez prasę, która nazwała ją „Baby Jane”.
Jej sława zwiększyła siłę gwiazdy Warhola. Jego sztuka zaczęła się sprzedawać, a także pojawił się na stronach plotek. Po tym, jak Holzer został uznany za Passé, Warhol znalazł inne „muz”.
Brigid Berlin, „Rotund and Always Foulmouthed” córka przewodniczącego Hearst Corporation, która podniosła nazwisko Brigid Polk, bawiła Warhol anegdotami o jej dysfunkcyjnym dzieciństwie.
Susan Mary Hoffman, A K A Viva, „The Lucille Ball of the Underground”, wprowadziła do swoich najbardziej pornistycznych filmów „Wicked Wit and Savage Intelligence”. Isabelle Collin Dufresne, erudycyjna francuska dziewczyna znana przez pseudonim Ultra Violet, wcześniej spaliła Salvador Dalí, idol Warhola.
Jednak wiele z tych „gwiazd” rozbiło się i spaliło. Srebrne studio Warhola, nazwane fabryką, przyciągnęło wszelkiego rodzaju narkotyki, odmieńcy i wieszaki.
Wystrzelili amfetaminy, aby mogli pozostać całą noc. Pracowali za niewielką lub żadną wynagrodzeniem, drukowaniem ekranu lub rozesztych się, gdy Warhol chłodzi je w filmie.
Ingrid von Scheven lub Ingrid Superstar – sekretarz New Jersey, który czasami zwracał sztuczki za pieniądze – znalazł się uzależniony od heroiny po swojej pracy w fabryce. W 1986 roku, w wieku 42 lat, wyszła na zakup gazety i zniknęła.
Najbardziej znane było Edie SedgwickŻałoska, uszkodzona spadkobierca, która zelektryfikowała Nowy Jork z lat 60. XX wieku, srebrnymi włosami, pięknem Gamine i lekkomyślną ekstrawagancją. Warhol uchwyciła swoją nawiedzającą wrażliwość przed kamerą, kręcąc ją w makijażu i paląc papierosa.
Leamer nie wydaje się wiele o tych filmach, ale są hipnotyzujące i poruszające. Złamała serce Warhola, kiedy poszła z Bobem Dylanem. (Zmarła z powodu przedawkowania narkotyków w 1971 r.)
Zanim radykalna feministka Valerie Solanas próbowała zamordować Warhola w 1968 roku, Leamer wierzy, że artysta go przyjechał.
A jednak nie wszystkie „muz” Warhola były ofiarami.
Nico-niemiecka modelka i aktorka-próbowała rozpocząć karierę w śpiewaniu przez lata, zanim Warhol zainstalowała ją jako frontwoman hałaśliwych art-rockerów aksamitnych metry. Jej związek z zespołem trwał tylko jeden album, ale miała kultową karierę solową.
Mary Woronov – studentka sztuki, kiedy wpadła w tłum fabryki – kopała nawyk narkotykowy i kontynuowała działanie w filmach niezależnych w latach 70., 80. i 90.; Nadal jest malarzem w Los Angeles.
Ultra Violet przypisała zarówno Dalí, jak i Warhol za późniejszą karierę artystyczną i wystawiła prace do swojej śmierci w 2014 roku.
Jeśli chodzi o Baby Jane, przeżyła 15 minut sławy. Obecnie mieszka w Palm Beach, otoczona kolekcją Basquiats, Harings i, tak, Warhols.