Deer Family, Gond Graps autorstwa Venkat Raman Singh Shyama w atrament i akryl na płótnie na wystawie w przystępnej cenie sztuki w Indiach w Delhi | Zdjęcie: specjalny układ
Method Contemporary Art Space, we współpracy z Baro Market, wprowadziła wystawę „Affordable Art in India” w Delhi. Inicjatywa stanowi wyjątkową okazję dla kolekcjonerów, koneserów i odświeżaczy do inwestowania w niezwykłe oryginalne dzieła ponad 60 indyjskich artystów. Ceny wahają się od 3000 do 3 000 000.
Wystawa nie tylko prezentuje różnorodność artystyczną, ale także rozkłada bariery finansowe i społeczne, które od dawna utrzymują sztukę poza zasięgiem. „Byłem zdeterminowany, aby demokratyzować sztukę. Istnieje absolutna radość, jaką przynosi sztuka; powinna być możliwa dla wszystkich”, mówi, założycielka Market Market, Srila Chatterjee, opowiadając o inspiracji rozpoczęcia przystępnej ceny w Indiach, wraz z założycielem metody Sahil Arora.
Wystawa przedstawia różnorodną gamę głosów artystycznych. „Nie musi dotyczyć bogactwa lub okoliczności; posiadanie dzieła sztuki może zmienić sposób, w jaki się czujesz, jak wyglądasz, nastrój … wszystko” mówi Srila.
Ptaki i bawełniane koszyk Hardev Chauhan na wystawie w przystępnej cenie w Indiach w Delhi | Zdjęcie: specjalny układ
Od zwycięzcy National Nagroda Anwara Chitrakara po kapryśny dowcip Ayesha Broacha i ekspresyjnej kaligrafii Hiral Bhagat, każdy prezentowany utwór odzwierciedla indywidualną i kulturową głębię artystów. Geetanjali Das, znany artysta ODIA, kontynuuje dziedzictwo Pattachitra przy użyciu tradycyjnych technik. Tworzy swoje elementy za pomocą tamaryndowca jako podstawy i sabudana (sago) wiązać kolory.
„Dorastałem wokół sztuki; mój dziadek namalował Pattachitrę, a potem mój mąż, Pranab Narayan Das też. Baro pomógł mi podjąć sztukę dalej” – mówi Geetanjali.
Wśród wyróżniających się dzieł sztuki jest Mata Ni Pechedi Art z Gujarat autorstwa Sanjay Chiara & Sons. Sanjay, opiekun piątej generacji 300-letniej tradycyjnej formy sztuki, mówi: „Jeśli przestaniemy malować, nasza sztuka zniknie. Każdy kawałek jest ręcznie robiony z niesamowitymi szczegółami, niektóre postacie są o wysokości zaledwie cala. Ta tradycja jest dla nas święta i przekazywana tylko w naszej rodzinie; nie można jej replikować”.
Na wystawie są także prace Vikalp Mishra, artystę ds. Impact, Hardev Chauhan, warstwowych akryli Amana Kumara i symboliczny kompozytor Deepshiki Khaitan.
Northern Lights – akryl i papier na płótnie autorstwa Narayan Lakhsman | Zdjęcie: specjalny układ
Jednym z wielu nowych głosów jest artysta z Chennai, Narayan Lakshman, którego podróż artystyczny rozpoczęła się od jego dzieci podczas pandemii. „Moje dzieci nauczyły mnie kilku technik i nagle wszystko, co wchłoniłem od lat obserwacji sztuki, miało sens”.
Zainspirowane przez Gerharda Richtera i Vs Gaitonde, prace Narayana niosą medytacyjne i minimalistyczne tony. „Chcę, aby moje płótna czuły się, jak wyglądałaby cisza, aby pomóc widzowi poczuć jasność, pokój i związek z wszechświatem”. Wpływy ze swojej sztuki wspiera edukację dziewcząt na wiejskiej Andhra Pradesh.
„Cel” podsumowuje Śrila, „jest zapewnienie satysfakcji z zbierania sztuki dla osób nowicjuszy w tej koncepcji i uczynienie jej niedrogim nawet studentowi”.
W Method Contemporary Art Gallery, Kolonia obronna; Do 22 czerwca; 12:00 do 20:00
Opublikowany – 05 czerwca 2025 13:44 jest
