Queering the Culture | Jak LGBTQIA+ kreacje odzyskują heteronormatywne przestrzenie

Dla Navina Noronha wszystko jest dla żartów – od matki pytającego swojego wegańskiego chłopaka, jak dostał „białko”, po sarkastyczne obserwacje na temat tego, jak fajne rzeczy historycznie przydarzyły się gejom, czy to młynek, czy HIV. A jeśli jest to niewrażliwe, nie jest mu przykro. Jego żywa rzeczywistość to ten, w którym humor queerfobiczny jest wszechobecny. „Przez najdłuższy czas (a nawet dzisiaj) żarty kosztem społeczności queer zostały nie tylko zaakceptowane przez masy, ale także ich zachęcane”, mówi komiks z Mumbaju.
Dziesięć lat w swojej karierze komediowej jest jednym z niewielu otwarcie queerowych komiksów w Indiach. „Proste komiki od dawna uchodziły z kpiny osób transpłciowych i dziwnych. Jednak nadal kontrowersyjne jest opowiadanie dowcipów o przywódcach politycznych lub rządu, lub mówić o dziwnym seksie na scenie, nie stając się celem”, mówi 33. Noronha, tylko ktoś, kto mówi o swoim życiu jako kogoś innego jako nikogo.
Navin Noronha
W heteronormatywnych przestrzeniach w całym kraju queerowe kreacje odzyskują swoją tożsamość z talentem i odpornością. Pomimo globalnego odrodzenia polityki regresywnej wpływającej na osoby LGBTQIA+-od wycofania DEI administracji USA, które ma efekt falowania w Indiach, po zaprzeczenie krajowi związków osób tej samej płci i prawom adopcyjnym-fala artystów dziwnych, komików, muzyków, filmów filmowych i autorów opowiadają swoje historie o lepszych jutrzejszych. Ten wzrost napędza chęć odzyskania przestrzeni, tworzenia społeczności i wykorzystywania sztuki jako potężnego narzędzia do aktywizmu i autoreprezentacji, szczególnie w krajobrazie 377 po wygasie 377, w którym rozpoznawanie społeczności wciąż się rozwija.
„Najważniejsze jest opowiadanie naszych historii w takich czasach niż w jakimkolwiek innym”, mówi filmowiec i pisarz Jaydeep Sarkar, 44. poza pola wyboru różowego mycia i kapitalistyczne idee dziwności, uważa, że ludzie muszą nie tylko spojrzeć na dziwne historie, ale patrzeć na świat przez queerowe. „Im bardziej (świat) zwykle wracamy do heteronormatywnych ramy życia, dzięki mocom, tym bardziej potężne nasze (queerowe) historie” – dodaje Sarkar, który prowadzi rozmowę z jego reality show Rainbow Rishta oraz kampanie z dziennikami krajowymi, które mają na celu zintegrowanie dziwnych tożsamości z głównym nurtem.

Jaydeep Sarkar

Kwestionowanie status quo
Społeczeństwo może stać się coraz bardziej świadome i akceptować różnorodne orientacje seksualne i tożsamości płciowe, ale to nie wystarczy. Filmowiec Kris od 17 lat odwiedza festiwal filmowy Bangalore Queer, ale nigdy nie widział lesbijskiej historii miłosnej z szczęśliwym zakończeniem. „Często widziałem gejów, którzy bawią się na ekranie – wyzwolone seksualnie i dumne”. To doprowadziło ją do opowiedzenia szaficznej historii, która świętowała tożsamość AFAB (przypisała kobietę przy urodzeniu) bez zahamowań.
„Zebrałem mojego przyjaciela, reżysera filmowego MuJeer Paszy, aby nauczyć mnie pisać film, który chciałem zobaczyć”, mówi 37 -letnia Kris, jej pragnienie narodziło debiutancką funkcję Krisa, NishaObecnie w postprodukcji. Film koncentruje się na wybranej rodzinie – jedynym miejscem wsparcia i społeczności dla wielu dziwnych osób, które nie są akceptowane przez krewnych krwi – bez tragicznego wniosku w zasięgu wzroku.
„Widzimy, jak pokazano wiele sztuki dziwnej, instytucjonalnie, a jeśli chodzi o zbieranie. Nawet w fotografii trudniejsze do odkrywania dziwnych tematów. Na przykład Bientale zdjęcia Chennai miały retrospektywę Sunila Gupty, a Rajiv Menon pokazujący sprężystą pracę w Los Angeles i Indiach. Ale dzielnicze, dzielnicze, wciąż przekonująca. Alok Johri i prosząc ją, by wyobraził sobie to jako martwe życie, ale ludzkie istoty. ”Jaiveer JohalKurator sztuki z siedzibą w Chennai i założyciel Avtar Foundation of the Arts
Podobnie, 43 -letni Vivek Tejuja Więc teraz wiesz: dorastanie gejów w Indiach Ponieważ nie widział autentycznych dziwnych historii, które wyróżniały się podczas dorastania. Książka z 2019 r. Zdefiniowała queer w Indiach w Indiach. „Czuję, że istnieją głosy (teraz), ale świat wydawniczy musi spojrzeć poza miesiąc dumy i promować dziwne historie przez cały rok”, mówi Mumbaikar.
W Bengaluru poeta i muzyk Rumi Harish również dąży do tego. Trans Man, odkrył, że dziwność zwiększa swoją praktykę muzyki Hindustani. „Koncepcje płci, kasty, klasy i ciała zawsze były dla mnie punktem eksploracji. A ludzie cis-heet strażali wiele części naszej kultury, które zawsze miały miejsce na tożsamość dziwaczną”, mówi Harish, dzieląc się, jak to jest Ragas jak na przykład Miyan Ki Todi i dzieła muzyka sufickiego Amira Khusro, z intymnością osób tej samej płci, że ludzie wygodnie zignorowali-i przywraca.

Rumi Harish
„Śpiewanie mojego Khayals (Forma Hindustani znana z melodycznej improwizacji), na przemian roli Kryszny i Radha, pozwala mi bawić się płcią bez uznania dla publiczności jednej lub drugiej tożsamości. ” Harish buduje teraz małą, ale silną społeczność dziwnych ludzi, którzy zaczęli odkrywać własne podróże z muzyką klasyczną.
Różni się w głównym nurcie
Jak mówi Trinetra Haldar Gummaraju, aktor trans z Mumbaju, Trinetra Haldar Gummaraju: „Sztuka zawsze korzystała z dziwnych pomysłów, pracy i pracy. Ale nigdy nie był gotowy powitać nas na stanowiskach władzy lub widoczności, szczególnie w zasadzie postkolonialnej”. Postać 28-latka Meher w serii Amazon Prime Wykonane w niebie Prawdopodobnie była najbardziej prawdziwą reprezentacją transmisji w mediach głównego nurtu, ale twierdzi, że nadal trudno jest poruszać się w branży rozrywkowej, która chętnie oferowałaby queerowe role aktorom heteroseksualnym lub cisgender.

TRINETRA HALDAR GUMMARAJU
„Miałem szczęście przenosić młode i byłem we właściwym miejscu we właściwym czasie, ale to nie jest rzeczywistość dla większości osób trans w kraju”. I ona popycha narrację w swoim nowym programie, Chocorana podstawie Sroka Adam Bizanski, wiejski thriller obracający się wokół grupy przyjaciół z dzieciństwa. „Idea dziwności jest nadal przedstawiona jako ta miejska, elitarna koncepcja. Po prostu tak nie jest”, mówi Gummaraju, o którym role zostały powszechnie rozmawiane-rozpoczynając rozmowę o tym, dlaczego reprezentacja nietokingistyczna jest tak ważna dla młodych dziwacznych folxów dorastających w niepewnych czasach, z ekstremalnym wstrząsem politycznym.
Opowiadanie się na różnych dziedzinach
Odejdź od sztuki i można argumentować, że wyzwania rosną. Ale to nie jest bez jego sukcesu. Radio Jockey Priyanka Divaakar dołączyła do branży około 15 lat temu, kiedy „nikt nie mówił o problemach transpłciowych, nie mówiąc już o osobie trans”. Jej program w kannada – w CR Radio Active, kanał społeczności dla grup marginalnych – pomógł jej wejść do Limca Book of Records jako pierwszy w Indiach dżokej na radiu.

Priyanka Divaakar
„Na początku publiczność skrytykowała mój program. Powiedzieli, że brzmiałem jak mężczyzna, a ludzie uciekają, gdy próbuję z nimi wywiad” – wspomina. Divaakar pracowała nad modulacją głosu i zdobyła słuchaczy ze swoim niezłomnym skupieniem się na podkreśleniu oddolnych historii, które wykraczają poza dziwność. W ciągu swojej kariery ustanowiła się jako głos społeczności LGBTQIA+. „Obecnie jest więcej platform, ale osobom trans wciąż odmawia się pracy z dnia na dzień. Ile osób transpłciowych i interseksualnych widzisz w jakiejkolwiek przestrzeni korporacyjnej? Prawdopodobnie nie. Chcę zobaczyć tę zmianę i zmianę” – mówi. „Kiedy ludzie są wokół nas wystarczająco długo, mają tendencję do wygody i stajemy się mniej z tej przerażającej rzeczy, które w jakiś sposób kwestionują twoją strukturę mężczyzny, kobiety, hetero, homoseksualistów”.
Za pistoletem tatuażu
Simranh Kakkar, artysta tatuażu z siedzibą w Bengaluru, uważa, że wiele kreatywnych przestrzeni może być bardzo zachęcających do dziwnych tożsamości. Ale nie jej pole. „Tattoo Studios w Indiach mogą być wstrząsające i wrogie przestrzenie dla kobiet i dziwnych ludzi, nie tylko dla artystów, ale także dla klientów” – dzieli się.

Simranh Kakkar
„Jeśli spojrzysz na historię, większość tradycyjnych artystów tatuażu były kobiety. Ale ta z natury kobieca forma sztuki została ponownie zinterpretowana jako ta męska praktyka sztuki”. Większość studiów wciąż waha się zatrudnić kobietę, nie mówiąc już o dziwnych artystach. „Mam szczęście, że znalazłem teraz innych queer artystów, którzy postrzegają sztukę tatuażu jako to znaczące i potężne narzędzie, a nie coś, co oznacza agresję lub niekontrolowaną moc”, mówi Kakkar, którego odważne, żywe ręczne projekty przepływają z ciałem i przedstawiają siłę poprzez inturejną miękkość.

Jeden z ręcznie wyczerpanych tatuaży Kakkara
W gościnności szef kuchni Priyank Asha Sukanand, absolwent Cordon Bleu, napotkał podobne wyzwania. „Widziałem, jak kuchnie podtrzymują ideały władzy, sukcesu i komunikacji. Jako dziwna osoba musiałam zrobić coś więcej niż znaleźć miejsce-musiałem to stworzyć”, mówi 32-letni Sukanand, 32 lata. Dziś pracuje na skrzyżowaniu gościnności i edukacji, i stworzył przestrzeń do gotowania, która nie jest toksyczna, ale radosna. Zachęca więcej osób trans i nie upośledzonych do uzyskania dostępu do profesjonalnego gotowania, i koncentruje się na technikach, które dbają o neurodiasno. „Dzięki mojej pracy chcę zrobić miejsce na złożoność i sprzeczność, aby stworzyć skrzyżujące trzecie przestrzenie, które stawiają szacunek na pierwszym miejscu”, mówi Sukanand.

Priyank Asha Sukanand
Dla wszystkich tych profesjonalistów, kreatywnych lub innych, trzymanie się ich dziwnej wrażliwości oznacza zakłócenie systemów, które nagradzają tylko niektóre rodzaje narracji. A zakłócenie nigdy nie było ważniejsze niż w dobie rzekomego postępu, w którym odrodzenie prawicowych ideologii na całym świecie aktywnie odczłowieczają queer życia.
Podkreślmy potrzebę dumy – poza żywych uroczystości i wszechobecnych tęczowych flag. Przestrzenie queeringowe dotyczy społeczności, ale chodzi także o wyzwolenie wszystkich, którzy nie chcą żyć, tak jak to sztywne wykonanie płci i seksualności.
TPisarz, artysta i redaktor z Mumbaju doniesienia o modzie i kulturze.