Inside Studio Medium’s Dhan Mill Flaghship autorstwa Chennai’s Whitedge

Ponad dekadę temu Dhan Mill Compound, były magazyn w Chattarpur w New Delhi, ponownie otwarty dla publiczności jako luksusowy hotspot detaliczny. Najnowszym uczestnikiem mody, najnowszym uczestnikiem mody, jest debiutanckim sklepem Fizycznym Studio Medium. Pierwszym fizycznym sklepem marki, kierowanym przez projektantów Riddhi Jain i Dhruv Satija, ma na celu nadanie „Studio Medium Ethosowi namacalny wymiar”. Z czasem duet mówi, że uważali, że „szerokość tego, co robimy w studio – od tekstyliów po współpracę – musi być doświadczany z prawidłowym kontekstem i narracją”. Dlatego sklep jest przewidziany jako przestrzeń, w której ludzie mogą angażować się w swoje tekstylia z pierwszej ręki.

Projektanci Riddhi Jain i Dhruv Satija | Zdjęcie: specjalny układ

Dhruv wyjaśnia, że ​​ich fascynacja „narzędziami i procesami tworzącymi tekstylia” prowadziła do wyboru materiału dla sklepu. „Chcieliśmy, aby paleta, która pozwoliła tkaninom i kolorom na centralne miejsce. Stal jest szeroko stosowana – w fasadzie, stojakach, konsolach i ramach lustrzanych – materiał, który głęboko rezonuje z nami. Odzwierciedla cechy, które cenimy: precyzja, płynność, siła. Wsaki, których używamy do farbowania, są również stalowe, a jego odzwierciedlająca powierzchnia przypomina nam wodę w elemencie kluczowym,” mówi.

Projekt sklepu ma przemysłowy prąd prądowy. Ponieważ Indie są drugim co do wielkości producentem stali na całym świecie, używanie materiału wydawało się ukłonem w stronę przemysłowej i przyszłości kraju. „Stworzyliśmy również meble z naszych narzędzi, takie jak stół konsolowy ze starymi rurami Arashi (metoda japońskiego barwnika, w której tkanina jest owinięta wokół starych rur PVC) jako nogi”, mówi projektant, dodając, że ich ciągła praca z marnotrawstwem nici przedmorpicy została również zintegrowana w przestrzeni przez panele ścian, ramy i taphan. „Obiekty i rzeźby wykonane z tego materiału znajdują się na antresoli” – mówi.

Firma architektoniczna z siedzibą w Chennai WhiteEdge pracowała nad wnętrzami sklepu | Zdjęcie: specjalny układ

Kolejnym powtarzającym się elementem projektu sklepu jest Krąg – forma Duo stale interpretująca w ich pracy. „Znajdziesz go subtelnie po drugiej stronie sklepu – w stojakach, wkładkach podłogowych i instalacji tekstylnej zatytułowanej„ If Circles może latać ”. Nawet PatelaTradycyjne narzędzie i motyw, do którego często wracamy, jest okrągiem i ma swoje miejsce w sklepie ” – mówi Dhruv.

Kluczową współpracą w projekcie była firma architektoniczna z siedzibą w Chennai, która „odegrała kluczową rolę w kształtowaniu przestrzennego doświadczenia w sklepie-utrzymując go minimalnym, ale dotykowym oraz zapewnienie, że tekstylia i rzemiosło pozostały w sercu”. Gaurav Kothari, główny architekt, wyjaśnia, w jaki sposób sklep jest zaprojektowany w celu zapewnienia, że ​​odzież i produkty zajmują centralne miejsce, a architektura działała jako tło. „Używaliśmy stali do fasady, ponieważ czyste linie materiału i neutralny ton pięknie mieszają się bez kradzieży reflektorów. Wewnątrz podłogi to Kota Stone: Proste, uziemione i bardzo Indian. Aby dodać zabawę, inkrustwaliśmy biały marmur indyjski w kluczowych miejscach”, mówi o projekcie, który zajęł pięć miesięcy.

Eleganckie, złożone stalowe schody łączą poziomy, utrzymując ten przemysłowy charakter, jednocześnie czując się światłem i otwarty | Zdjęcie: specjalny układ

Ponieważ związek Dhan Mill był kiedyś zrzucony, zachował wysoki sufit i użył go do stworzenia antresoli. „Eleganckie, złożone stalowe schody łączą poziomy, utrzymując ten przemysłowy charakter podczas czujności i otwartych. Pokoje próbne mają rozciągnięte sufity materiałowe i miękkie oświetlenie, które sprawiają, że ubrania pop. Na antresoli, zaprojektowaliśmy minimalną poręczą”, mówi Gaurav, dodając, że wszystkie stali stalowe są na zamówienie i ruchome, „tak, a skorzystaliśmy z nowością”.

Gaurav, opracowując zrównoważony kąt do projektu, mówi, że przykleił się do stali i kamienia Kota jako głównych materiałów. „Stal jest twarda i nadchodząca do recyklingu, podczas gdy Kota Stone ma niskie konserwację i zbudowane do trwania. Pomijaliśmy również takie rzeczy, jak fałszywe sufity gipsowe lub otynkowane ściany, wybierając stalowy sufit, który pozostaje wierny surowej, uczciwej atmosferze szopy. Używaliśmy rur PVC, które były używane w procesie farby Arashi w celu tworzenia mebli”, mówi.

Projekt sklepu ma przemysłowy prąd prądowy | Zdjęcie: specjalny układ

Opracowując interaktywne i „subtelne, zabawne akcenty” w studio, Gaurav twierdzi, że są one w postaci białych marmurów w kształcie kropki, które zostały osadzone w kamiennej podłodze Kota, aby zaznaczyć specjalne obszary, takie jak poza salach próbnych lub w pobliżu poszczególnych stojaków. „Są jak małe drogowskazy, które przyciągają uwagę i prowadzą przez sklep, dodając zabawne wrażenia. Okno witryny sklepu jest również lustrem w ciągu dnia i wyświetlaczem sztuki w nocy”, mówi Gaurav.

Wraz z Dhruv i Riddhi ściśle współpracując z rzemieślnikami w Indiach, współpraca rozszerzyła się również przy tworzeniu sklepu. „W przypadku kilku charakterystycznych mebli, takich jak Terrasan (dwupoziomowa ławka), lewicie (krzesło z akrylowym siedziskiem) i Ombra (krzesło), współpracowaliśmy z architektem z Kalkuty Abinem Choudhary i jego twardą ręką i umysłem”, mówi Riddhi. Sklep jest również domem dla wyświetlacza okiennego, który podwaja się jako artystyczna prezentacja. „Co kilka miesięcy współpracujemy z artystą, projektantem lub stworzymy coś wewnętrznego, aby ponownie wyobrazić sobie okno-poprzez instalacje, sztukę tekstylną lub prace eksperymentalne. To nasz sposób na utrzymanie dynamicznej przestrzeni i oferowanie czegoś nieoczekiwanego dla każdego, kto przechodzi obok”-podsumowuje Dhruv.