„Oon mera naam hai, oon oon oon; Meri Kahani Zara Sun Sun. ” (Moje imię w Oon, oon oon oon; Posłuchaj mojej historii.)
Kępek surowej, splątanej czarnej wełny Deccani z małymi ramionami i dziurą na usta odbija się na ekranie, opowiadając historię tego zaniedbania desi i oon cierpiał od pokoleń. Sześciominutowy film animacji stop-motion, Desi i oonOpowiada porywającą opowieść o tym, jak rdzenna wełna staje zapomniana. Jego fascynujące opowiadanie historii – przedstawiające skrzyżowanie ekologii, malejące tradycyjne rzemiosło i zagrożenie industrializacja dla społeczności duszpasterskich – podniosła nagrodę jury za najlepszy film na prestiżowym festiwalu animacji Annecy International w zeszłym miesiącu we Francji.
Film został opracowany przez ponad rok przez studio Eeksaurus z Mumbaju we współpracy z Center for Pastoralism, dla Życie lekko – podróże z pasterzami Wystawa w Bengaluru na początku tego roku. Twórca filmowy Suresh Eriyat, założyciel i dyrektor kreatywny studia, który odwiedził desi i oon Wystawa w 2022 r. Mówi, że wszystko zaczęło się od słuchania. „Nie weszliśmy z scenariuszem. Weszliśmy z ciekawością. Bogactwo tego, co napotkaliśmy – owce, wełna, krajobraz i ludzie, którzy żyją w tej rzeczywistości – pozostawiły głęboki wpływ. Najbardziej nas wzbudził, że nie była to tylko tekstylna historia. To była historia resilienta, ekosystemów, życia, życzenia, które przepływają z ziemią”.
Twórca filmowy Suresh Eleyat, założyciel Studio Eeksaarus | Zdjęcie: specjalny układ
Wełniana opowieść
Prawie 30 osób pracowało nad filmem. Liryk i piosenkarz Swanand Kirkire przetłumaczył esencję i rytm piosenek i tradycji ludowych Shepherds na swoje teksty i surowe śpiew. Chwytliwa melodia ludowa została skomponowana przez Rajat Dholakia, bez użycia żadnych źródeł elektronicznych lub cyfrowych, starannie zachowując jego jakość ekologiczną. A pejzaż dźwiękowy został stworzony przez zdobywcę nagrody Academy Resul Pookutty.
Ale gwiazdą serialu była desi i oon. „Chcieliśmy, aby wełna opowiedziała swoją własną historię. Wełna nie jest elegancka. Nie zachowuje się. Frays, opiera się, cewki. Ta nieprzewidywalność, zwykle uważana za ograniczenie, była czymś, na co się pochyliśmy”, mówi Eriyat, używając prawdziwej wełny z owiec dekanowych pochodzących z Belagavi, Karnataka. „Pozwoliliśmy materialnemu źle zachować się. To dało filmowi pewne życie – coś poza tym, co w nim oddychaliśmy”.
Tworzenie modeli dla Desi i oon
|. Zdjęcie: uprzejmość studio Eeksaurus
Stworzyli modele i wykorzystali specjalistyczne techniki zatrzymania, metodę, którą Eriyat opisuje jako „powolne, dotykowe, ręcznie wykonane. Podobnie jak życie i materiały, które przedstawialiśmy”. Ale przyszło to z wyzwaniami technicznymi, ponieważ animowanie wełny była żmudna. „Stop-Motion dał nam język, aby zrobić to z poezją, metaforą i rodzajem ciepła, które zachęca do empatii, nie tylko obserwacji”, mówi.
Zastosowali także wyspecjalizowane techniki stopy zatrzymania | Zdjęcie: uprzejmość studio Eeksaurus
Obejmowanie powolności stało się częścią samej historii. „Powtórzyło to tempo życia duszpasterskiego, rytm hodowli, wirowania, tkania i oczywiście ich odporności”, wspomina rok, który spędzili na pracy nad filmem. „W erze szybkiej zawartości i doskonałości CGI ta powolność wydawała się prawie radykalna”.
Duch Balu Mama
Centralną w opowieści o wełnie Deccani to historia Balu mamaSzanowany pasterz wśród duszpasterców regionu. Znany ze swojego cichego przywództwa, poświęcił swoje życie pielęgnowaniu i ochronie owiec Deccani. Centrum Pastorstwa i Życie lekko Zespół połączył studio ze społecznościami pasterskami, aby chodzić z prawdziwymi pastorami, obserwować ich rytm i rutyny oraz poznawać ich mądrość przekazywaną ustnie przez pokolenia.
Balu mama z Desi i oon
|. Zdjęcie: uprzejmość studio Eeksaurus
„Obserwowanie, jak jego wyznawcy prowadzą setki owce po suchym, skalistym terenie, nigdy nie podnosząc głosu, po prostu obecny, był głęboko poruszający się. Ziemia słucha stada, a czci, zarówno stado, jak i pasterz trzymane dla Balu mama był bliski kultu – mówi Eriyat.
Jego podejście do tej współpracy zależało od szacunku dla rzemiosła. „Nie chcieliśmy uprościć ani romantycznego życia. Te społeczności są złożone i dumne. Więc wzięliśmy nasze wskazówki z ich opowieści, piosenek, ciszy i humoru” – mówi. Metafory użyte w opowiadaniu były zakorzenione w ziemi. „Owce nie były„ urocze ”ani„ komiksowe ”. Było to kluczowe dla ich gospodarki, systemu pokrewieństwa i przetrwania. Nawet piosenki i teksty zostały stworzone z wkładem muzyków ludowych, którzy żyją tym życiem”.
„Kiedy marki kooptują bez kontekstu, spłaszczają historie. Musimy dokumentować nie tylko produkty, ale procesy. Nie tylko obiekty, ale pochodzenie. I musimy im powiedzieć z tym samym pięknem i innowacjami, do których przyzwyczai się globalna publiczność, ale z naszym obiektywem, naszym głosem, naszymi terminami”.Suresh EriyatKto uważa, że czas jest gotowy, aby Indie dzielić się swoimi historiami, zanim zostaną przeznaczone przez świat
Wciąż z Desi i oon
|. Zdjęcie: uprzejmość studio Eeksaurus
Opowiadanie z rzemiosłem
Nagroda Annecy była głęboko walidacja dla studia. „Nie z powodu samego uznania, ale dlatego, że cicha, zakorzeniona historia z Indii rezonowała na scenie światowej. Pokazała nam, że prawda podróżuje”, mówi Eriyat.
Opublikuj sukces filmu, czy animacja może stać się silnym medium do opowiadania historii dla marki LED, a nawet luksusowych? Eriyat uważa, że może, zwłaszcza stop-ruch, delikatnie przyciągając publiczność, bez obrony, która czasami towarzyszy rzecznictwu. „To robi miejsce na cud i cud prowadzi do ciekawości. Tam zaczyna się zmiana. Desi i oon Wywołał już rozmowy w sektorach, od zrównoważonej mody i turystyki po politykę. Odbyły się wczesne zapytania zarówno luksusowych marek, jak i organów rządowych, które chcą zrozumieć, w jaki sposób takie opowiadanie można wbudować w ich komunikację ” – dzieli się.
Wciąż z Desi i oon
|. Zdjęcie: uprzejmość studio Eeksaurus
Eriyat uważa, że animacja może stać się narzędziem ochrony kulturowej, odrodzenia rzemiosła, a nawet rozwoju gospodarczego na obszarach wiejskich. „Tylko porysowaliśmy powierzchnię. Mamy nadzieję, że film staje się wyzwalaczem. Aby młodzi ludzie pytają, skąd pochodzą ich ubrania. Aby projektanci przemyśleli łańcuch dostaw. Aby decydenci ponowne spojrzenie na pastoralizm nie jako„ zacofany ”, ale jako ekologicznie ważny”.
Prawdziwym sukcesem będzie jednak wtedy, gdy społeczności te otrzymają trwałą uwagę i wsparcie. „Kiedy ich głosy są nie tylko zachowane, ale wzmocnione na ich warunkach”.
Pisarz jest konsultantem ds. Zrównoważonego rozwoju i założycielem Beejliving, platformy stylu życia poświęconego powolnemu życiu.
Opublikowany – 18 lipca 2025 08:15
