Obiektyw na temat ubóstwa i środowiska: Sebastiao Salgado nie żyje w wieku 81 lat | NEWUTUARY WIADOMOŚCI

Znany z zamiatania czarno-białej fotografii, która uchwyciła świat przyrody i marginalizowane społeczności, brazylijski fotograf Sebastiao Salgado zmarł w wieku 81 lat.
Jego śmierć została potwierdzona w piątek przez organizację non -profit, którą założył on i jego żona Lelia Deluiz Wanick Salgado, Instituto Terra.
„Z głębokim smutkiem ogłaszamy odejście Sebastiao Salgado, naszego założyciela, mentora i wiecznego źródła inspiracji”, napisał instytut w oświadczeniu.
„Sebastiao był znacznie więcej niż jednym z największych fotografów naszych czasów. Wraz ze swoim życiowym partnerem, Lelia Deluiz Wanick Salgado, zasiał Hope, gdzie nastąpiła dewastacja i ożywiła przekonanie, że przywrócenie środowiska jest również głębokim aktem miłości dla ludzkości.
„Jego obiektyw ujawnił świat i jego sprzeczności; jego życie, moc transformacyjnego działania”.
Wychowanie Salgado okaże się inspiracją dla niektórych jego prac. Urodzony w 1944 r. W brazylijskim stanie Minas Gerais, widział jeden z najbardziej biologicznych ekosystemów na świecie, las atlantycki, cofnął się z ziemi, na której dorastał, w wyniku rozwoju.
On i jego żona spędzili część ostatnich dziesięcioleci życia, pracując nad przywróceniem lasu i ochroną go przed dalszymi zagrożeniami.

Ale Salgado był najbardziej znany ze swojej epickiej fotografii, która uchwyciła wykorzystywanie zarówno środowiska, jak i ludzi. Jego zdjęcia były naznaczone ich głębią i teksturą, każda czarno-biała rama wielowarstwowy świat napięcia i walki.
W jednej najnowszej kolekcji fotografii, zatytułowanej Exodus, przedstawił populacje na całym świecie, przyjmując duże i małe migracje. Jeden strzał pokazał zatłoczoną łódź wypełnioną migrantami i ubiegającymi się o azyl przekraczające Morze Śródziemne. Inny pokazał uchodźców w Zaira, równoważąc wiadra i dzbanki nad ich głowami, gdy wędrowali, aby odzyskać wodę na swój obóz.
Sam Salgado nie był obcy, gdy uciekł z trudności. Wyszkolony ekonomista, on i jego żona opuścili Brazylię w 1969 roku, blisko rozpoczęcia prawie dwudziestoletniej dyktatury wojskowej.
W 1973 roku zaczął poświęcać się fotografii w pełnym wymiarze godzin. Po kilku latach pracy z francuskimi agencjami fotografii dołączył do współpracy Magnum Photos, gdzie stałby się jednym z jego najbardziej znanych artystów.
Jego praca przyciągnęłaby go z powrotem do Brazylii pod koniec lat 80. XX wieku, gdzie wyruszył na jeden z jego najsłynniejszych projektów: fotografowanie backing, w kopalni złota Serra Pelada, w pobliżu ujścia rzeki Amazon.
Przez soczewkę globalna publiczność zobaczyła tysiące mężczyzn wspinających się z chwiejnych drewnianych drabin z krateru, który rzeźbili. Pot sprawił, że ich ubrania trzymały się ich skóry. Ciężkie wiązki zostały przewiezione na ich plecy. A górski otaczający je był rozpieszczony grzbietami, w których się odłamali.
„W swoim czasie nakręcił tę historię, wydając własne pieniądze” – napisał jego agent Neil Burgess w British Journal of Photography.
Burgess wyjaśnił, że Salgado „spędził około czterech tygodni mieszkając i pracując razem z masą ludzkości, która zalała, mając nadzieję, że uderzy go bogatym” w kopalni złota.
„Salgado zastosował złożoną paletę technik i podejść: krajobraz, portret, martwą martwą, decydującymi chwilami i ogólnymi poglądami” – powiedział Burgess w swoim eseju.
„Zabrał obrazy w trakcie przemocy i niebezpieczeństwa, a inni w wrażliwych momentach ciszy i refleksji. Była to romantyczna, narracyjna praca, która zaangażowała się w jego bezpośredniość, ale nie miała kropli sentymalności. To był zdumiewający, epicki wiersz w formie fotograficznej”.
Kiedy zdjęcia z serii zostały opublikowane w magazynie Sunday Times, Burgess powiedział, że reakcja była tak wielka, że jego telefon nie przestał dzwonić.

Krytycy oskarżył jednak Salgado podczas swojej kariery o chwaleniu ubóstwa, a niektórzy nazywają jego styl „estetyką nędzy”.
Ale Salgado odepchnął tę ocenę w wywiadzie dla The Guardian w 2024 roku. „Dlaczego biedny świat powinien być brzydszy niż bogaty świat? Światło tutaj jest takie samo jak tam. Godność tutaj jest taka sama jak tam”.
W 2014 r. Jeden z jego synów, Juliano Ribeiro Salgado, nawiązał współpracę z niemieckim filmowcem Wimem Wendersem, aby sfilmować dokument o życiu Salgado, zwany Salt of the Earth.
Jedną z jego ostatnich dużych kolekcji fotografii była Amazonia, która uchwyciła Amazonię Rainforest i jego lud. Podczas gdy niektórzy widzowie skrytykowali swoje przedstawienie ludności tubylczej w serii, Salgado bronił swojej pracy jako wizji witalności regionu.
„Aby pokazać to dziewicze miejsce, fotografuję Amazonię Alive, a nie martwą Amazonię”, powiedział The Guardian w 2021 r., Po wydaniu kolekcji.
W miarę w piątek wieści o śmierci Salgado artyści i osoby publiczne przedstawiły swoje wspomnienia fotografa i jego pracy. Wśród żałobników był Luis Inacio Lula da Silva, prezydent Brazylii, który zaoferował hołd w mediach społecznościowych.
„Jego niezadowolenie z faktu, że świat jest tak nierówny, a jego uparty talent w przedstawieniu rzeczywistości uciśnionych zawsze służył jako budzenie się do sumienia całej ludzkości”-napisała Lula.
„Salgado nie tylko użył oczu i aparatu do przedstawienia ludzi: wykorzystał także pełnię swojej duszy i serca. Z tego samego powodu jego praca będzie wołała o solidarność. I przypomnienie, że wszyscy jesteśmy równi w naszej różnorodności”.