Kiedy miała 25 lat, skrzypka Esther Abrami zdała sobie sprawę, że żadna z setek utworów, w które grała, nie została skomponowana przez kobiety. Wyniki jej podróży do zmiany, które są na jej nowym albumie, Kobiety.
Koncerty domowe
Ukryj podpis
Przełącz podpis
Koncerty domowe
Po raz pierwszy Esther Abrami widziała skrzypce, miała zaledwie trzy lata. W tym czasie nie wiedziała, że będzie to początek romansu na całe życie.
Instrument należał do zmarłej babci Abrami, Françoise.
„Po ślubie zrezygnowała ze skrzypiec” – powiedział Abrami, obecnie wschodzący skrzypek, który koncertował po Europie i Chinach. „W pewnym sensie wziąłem miejsce, w którym wyszła i kontynuowała”.
Abrami tłumaczy tę opowieść o inspiracji w „Transmission”, jej pierwszej nagranej kompozycji, w ramach nowego albumu w zeszły piątek. Szybująca melodia ma kinowy charakter, włamując się do arpeggizowanych akordów w towarzystwie Wiedeńska orkiestra radiowa.
„To kompozycja, którą czuję bardzo emocjonalną grę, a nagrywanie jej również wydawało się wyjątkowe” – powiedział Abrami Michel Martin z NPR.
Album Kobiety Posiada światowy studio nagrania irlandzkiego kompozytora Iny Boyle’s Violin Concerto (1935), który przywołuje bukoliczne sceny z wyczuciem wiersza tonowego.
Boyle została w dużej mierze zapomniana, coś, co dzieli z kilkoma z 14 kompozytorów i autorów piosenek na albumie, w tym Brazylii Chiquinha Gonzaga (1847-1935) i Teresą Carreño z Brazylii (1853-1917).
I tak jest raczej apropos, że prace orkiestrowe na albumie są prowadzone przez Irene Delgado-Jiménez, która niedawno ukończyła dwuletnie stypendium w Prowadzenie inkubatora Pierwsza kobieta, prowadzona przez Marina Alsopa, poprowadziła główną amerykańską orkiestrę.
Wśród żywych kompozytorów na albumie są zwycięzcy Oscara Rachel Portman i Anne Dudley – którzy są Brytyjczykami – Miley Cyrus przez Układ „kwiatów” i Yoko Shimomura z nią „Valse of Fantastic„Motyw z gry wideo Final Fantasy XV.
Skrzypek Esther Abrami monitoruje sesję nagrywania swojego nowego albumu, Kobiety.
Koncerty domowe
Ukryj podpis
Przełącz podpis
Koncerty domowe
Po ukończeniu studiów, gdy miała 25 lat, Abrami zdała sobie sprawę, że „przez te wszystkie lata nauczyłem się setek utworów, ale ani jednego z nich nie napisał kobiety” – powiedziała Abrami, teraz 28 lat. „A potem zacząłem robić własną podróż i własne badania, i to było jak otwarcie drzwi ukrytego skarbu”.
Podobno nauczyciel Boyle, Ralph Vaughan Williams, jeden z najbardziej znanych brytyjskich kompozytorów z początku XX wieku, podobno powiedział jej: „Myślę, że najbardziej odważne jest z twojej strony z tak małym uznaniem. Jedyne, co do powiedzenia, jest to, że czasami nadchodzi”.
I być może jest to sedno najnowszego wysiłku Abrami.
„Mam nadzieję, że za 10 lat nie będzie musiał mieć albumu zatytułowanego Kobiety„Powiedziała.„ Ale na razie musimy tak wiele zrobić, aby tak dużo naciskać, aby móc nawet dojść do czegoś, co jest bliskie bycia równym pod względem, na przykład wykonywania dzieł kobiet. I jesteśmy tak, tak daleko. ”
W zeszłym roku Fundacja Donnektóry śledzi kobiety w muzyce klasycznej, odkrył, że liczba prac kobiet wykonanych przez Global Orchestras nieznacznie spadła w poprzednim sezonie do zaledwie 7,5 procent repertuaru.
Abrami powiedziała, dlaczego jest aktywna w mediach społecznościowych, jest próba zmiany tych liczb i inspirowanie młodych początkujących muzyków. „Widzę wpływ na małe dziewczynki … małe dziewczynki, które przyszły na moje koncerty i powiedziała, że mój Media społecznościowe I mój Filmy na YouTube Zainspirowałem ich do rozpoczęcia skrzypiec, teraz przychodzą do mnie, mówiąc: „Zagrałem utwór skomponowany przez kobietę, poprosiłem mojego nauczyciela o zagranie w dziedzinie złożonego przez kobietę”.
Pirzębia Esther Abrami twierdzi, że poszukiwanie dzieł złożonych przez kobiety było „jak otwarcie drzwi ukrytego skarbu”.
Koncerty domowe
Ukryj podpis
Przełącz podpis
Koncerty domowe
Kompozytorzy tacy jak Pauline Viardot byli znani w czasie, zredukowani do refleksji dopiero po ich śmierci. Abrami opisuje piosenkarkę jako wpływową w kręgach muzycznych z końca XIX wieku. Viardot była wczesnym mistrzem dzieł swoich współczesnych, takich jak Georges Bizet, w tym jego Carmen – Dzisiaj jedna z najczęściej wykonywanych oper, ale słabo otrzymana na swojej premiery zaledwie kilka miesięcy przed śmiercią Bizet.
„Prowadziła koncerty i imprezy w swoim paryskim mieszkaniu. Wszystkie wielkie postacie w świecie kultury znały ją. Była bardzo dobrymi przyjaciółmi z (pisarzem) George’em Sandem, ale także Chopin, Clary i Robert Schumann, i wszyscy ci ludzie przychodzili do nich, aby się z nią bawić, aby zobaczyć ją, aby zobaczyć się z nią” – powiedział Abrami.
Abrami liczy ocalałych z Holokaustu wśród swoich dziadków, a na tegoroczny Międzynarodowy Dzień Pamięci o Holokaustu w styczniu wydał „Wiegala” Ilse Weber jako singiel. Nawiedzący kołysanka została napisana przez Webera, poetę, który służył jako pielęgniarka pediatryczna w obozie koncentracyjnym Theresienstadt w dzisiejszej Czech.
„Aby uspokoić dzieci, którymi się opiekuje, to, co robiła, komponuje muzykę i śpiewała im” – powiedział Abrami. Kiedy dzieci w obozie zostały wysłane do Auschwitz, Weber dobrowolnie towarzyszy im. „Wiadomo, że tuż przed wejściem do komnaty gazowej, jedną z ostatnich piosenek, które śpiewała wraz z dziećmi, był„ Wiegala ”.„ Prabio ojcowskie Abrami zabił również w Auschwitz.
Kołysanie przeżywa tylko dzisiaj, ponieważ mąż Weber ukrył swoje wiersze i wyniki w Theresienstadt i oni je odzyskałem Po wojnie.
Wersja tej historii została wyprodukowana przez Barry Gordemer. Wersja cyfrowa została edytowana przez Majd All-Cydy.
